Skvělé Vienna Connections v Diotima Quartet, ale bylo to příliš hlasité

No, může to být soubor nejhlasitější Smyčcový kvartet, který jsem už slyšel.

Nějak jsem čekal něco rafinovanějšího od francouzské čtveřice, která preferuje dokonce i francouzské slovo pro ‚quatrain‘. Quatuor Diotima ale znovu a znovu trhal hudbu s nenuceným obsahem s neslušnou zuřivostí.

Bylo to dvojnásob frustrující v rozvíjejícím se programu, prezentovaném Dallas Chamber Musical Society, plném spojení mezi jejími třemi skladateli: Johannesem Brahmsem, Alexandrem Zemlinským a Ericem Wolfgangem Korngoldem.

Tři skladatelé se jmenovali ve Vídni, i když Brahms se tam přestěhoval z rodného Hamburku a Korngold se narodil v dnešním Brně v České republice. Ze židovských rodin byli Zemlinskij a Korngold ohroženi nástupem nacismu a oba uprchli do USA, kde zemřeli.

Brahms viděl v Zemlinském (1871-1942) velký příslib a pomohl mu publikovat jeho raná díla. Zemlinsky zase učil Korngolda, narozeného v roce 1897, v roce Brahmsovy smrti – a Arnolda Schoenberga.

Koncert v Caruth Hall Southern Methodist University byl zahájen koncertem Zemlinského kvarteta č. 1 A dur. V pozdějších dílech Zemlinsky posunul hranice chromatismu a otevřel cestu pro další zkoumání, dokonce i kompromisy, ze strany Schoenberga a dalších. Zdá se však, že toto rané dílo je duchem Vídně konce devatenáctého století, je okouzlující a zábavné a jeho úsilí není nic jiného než hrozivé.

Korngoldův třetí kvartet z roku 1945 spolu s jeho milovaným houslovým koncertem znamenal návrat ke koncertní hudbě dlouho poté, co se zaměřil na filmovou hudbu. Po velkých romantických filmových soundtrackech se zdá, že kluzká chromatičnost, která kvarteto otevírá, dokazuje alespoň některé záměry modernismu. Ale hudba se rychle uvolňuje do známých idiomů a jak sherzo, tak zpomalené záběry ve skutečnosti recyklují melodie ze dvou Kornigoldových filmových skladeb.

V této souvislosti mohlo po přestávce zaznít jako předmluva druhé Brahmsovo čtyřverší v sekundární knize. Brahmse považujeme za konzervativního, ale úzkost, která zasáhla jeho harmonii, se všemi těmi pomíjivými komentátory, osvobodila budoucí generace skladatelů od dalšího roztahování. V roce 1947 Schoenberg, neméně, napsal kontroverzní článek s názvem „Progresivní Brahms“.

Jistě, všechna tři tato díla mají být slavná, nikoli urážlivá – s trochu intelektuálnějším obsahem pro Brahmy. A Diotimina mezzo-forte downplay byla co nejjemnější a nejvýraznější. Když hudba letěla, jejich prsty a smyčce byly bezchybné.

Ale kdykoli se v kterékoli skladbě objeví Fortissimo, je přeplňováno na hlasitost symfonického orchestru. Bylo to opravdu hlučné. zbytečně nahlas. hlasitý monofonní. Naprosto falešné pro hudbu po ruce. Neuvědomil jsem si, že to smyčcové kvarteto dokáže On je To je hlasité.

Jiní vypadali neohroženě, možná dokonce jásavě, při každém decibelu, na základě ovace většiny publika. nepřidal jsem se.