Když byly v Japonsku v roce 1996 poprvé vydány tituly Gameboy „Pocket Monsters: Red“ a „Pocket Monsters: Green“, nebylo možné předvídat, co se stane dál.
Koncept byl dostatečně jednoduchý: Hráči procházeli imaginárním světem a zajímali, cvičili a bojovali s tvory, které jej obývají – mise zapouzdřená do ikonického sloganu hry „Gotta Catch ‚Em All“. Ale během několika let se Pokémon, který se nazývá japonským názvem „Pokito Monsuta“, stal globálním fenoménem.
Do roku 1999 byla hra spuštěna na několika západních trzích a později se stala jednou z nejúspěšnějších franšíz všech dob. Produkoval sérii animací, které byly přeloženy do více než 30 jazyků, a obchodní karty, které ovládly stadiony světa během filmu „Pokémania“ koncem 90. let.
Totožnosti 151 zcela fiktivních postav byly také vtištěny do vzpomínek milionů.
Japonské děti se účastní turnaje Pokémon Card 1999. Atribut mu: Yoshikazu Tsono / AFP / Getty Images
O čtvrt století později je mnoho Pokémonů první generace stejně dobře znám tisíciletí jako jejich děti. To je částečně způsobeno oživením mobilní hry „Pokémon Go“ a filmu „Detective Pikachu“ po roce 2016. Úspěch této franšízy však není jen o chytrém marketingu – je to výsledek jedinečných osobností, které byly natolik globální, aby překračovaly kultury a byly natolik rozmanité, že jejich chytání je výzvou, nikoli fuškou.
Svůj původ sledují zpět k tvůrci Pokémona Tajiriho Satoshiho, který inspiroval jeho dětskou lásku ke sběru hmyzu pro hru s nápadně podobnou premisou. Většina jednotlivých návrhů však byla dílem malíře Kena Sugimoriho.
Sugimori pracoval s Tajiri v časopise Game Freak, který nakonec vyrostl v herní společnost za Pokémonem. Jako umělecký ředitel společnosti přivedl vizi svého spolupracovníka k životu prostřednictvím složité a nápadité taxonomie doplněné zvláštními liniemi evoluce a fiktivních ras, jako jsou Pokémoni typu Grass nebo Dragon.
Bulbasaur, jeden z nejpopulárnějších Pokémonů první generace. Atribut mu: S laskavým svolením The Pokemon Corporation
Vždy bylo obtížné dát postavám odlišné osobnosti. I s doprovodným televizním seriálem dokázala většina z nich jen opakovaně vyslovovat svá jména. Proto bylo jejich vystoupení obzvláště důležité.
Going global
„Kromě Tamagotchiho se vyprávělo o tom, že vám na nich záleží,“ řekl Tobin ve video rozhovoru. „Staráš se o ně, dokud nezestárnou, a děti se mohou ztotožnit s tím, jak zesilují. Ale pak ti záleží také na nich tím, že (ujistíš se, že) nezemřou. nějaké válečné prvky a pak je sbírat Péče. “
Veverka, světle modrá želva. Atribut mu: S laskavým svolením The Pokemon Corporation
Roztomilá veverka se vyvinula (nahoře) do Wortle a nakonec Blastoise (dole). Atribut mu: S laskavým svolením The Pokemon Corporation
Toto vzájemné srovnání se odráželo v designech, které byly současně jemné a divoké – nebo vývojovým procesem transformovaným z jemného na divoký, od Squirtle s velkýma očima, dětinské až po masivní Blastoise (Wartortle). Žádný z nich však toto rozdělení neztělesňoval efektivněji než Pikachu, nejúspěšnější a nejprodávanější postava seriálu. Elektrifikovaná myš s hlasitými růžovými tvářemi byla také mocným bojovníkem.
Design postavy podle Tobina také hrál roli v širší japonské kampani na export popkultury v 90. letech.
„Myšlenka – nebo korporátní strategie jako země – byla, že chceme, aby„ myš “konkurovala Mickey Mouse,“ řekl. „Takže myslím, že skutečnost, že Pikachu je tvor podobný myši, není náhoda, ale (postava) byla vytvořena jako velmi roztomilá – hezčí než Mickey nebo Minnie.“
Ne všichni Pokémoni jsou moderní – jako Metapod, zámotek ve tvaru půlměsíce. Atribut mu: S laskavým svolením The Pokemon Corporation
Ale zatímco lidé jako Pikachu a Bulbasaur ukradli reflektor – a udělali z něj velmi důležitou komoditu – v nesmírné rozmanitosti byla síla. A některé z masivního obsazení Pokémona nebyly ani roztomilé, ani divoké.
Vezměte si Diglett, hrubě nakreslenou klobásu, nebo Metapod, kuklu, která visí a je nepohyblivá a jejíž jedinou schopností je posílit její vnější obal. Všichni byli v bitvě relativně k ničemu; Žádná z nich nebyla nejoblíbenějšími hracími kartami na školním dvoře. Byli však součástí celého světa – světa s něčím pro každého. Tobin uvedl, že v sexuálním světě 90. let s hračkami to bylo důležité.
Řekl: „V hračkářství (v té době) jste měli modrý pruh a růžovou chodbu.“ „Ale Pokémon byl vytvořen, aby se dostal přes cesty.“
Umění lokalizace
Zatímco návrhy postav zůstaly v zahraničí stejné, Pokémoni se přizpůsobili různým trhům, zejména pokud jde o jazyk.
Žena prochází zboží v obchodě Pokemon v Tokiu. Atribut mu: Behrouz Mehri / AFP / Getty Images
Ale nová jména Pokémonů často zůstala věrná duchu původního původu. Vezměte Sawamuru a Ibiwaru, kteří jsou pojmenováni podle japonského boxera a boxera, ale v angličtině se jim říká Hitmonlee a Hitmonchan, v odkazu na bojové umělce známé dětem na Západě: Bruce Lee a Jackie Chan. Nebo Ivysaur, jehož japonské jméno Fushigisou kombinovalo „fushigi“ (podivné) a „sou“ (bylina), což vedlo k použití principu podobného francouzské verzi: Herbizarre.
Některá jména, například Pikachu, byla přeložena poněkud přímo z japonštiny. Jinde však bylo mnoho známek, jako Psyduck (kachna s psychickými schopnostmi) nebo jména, která rezonovala pouze u mluvčích daného jazyka, jako je Slowpoke. Byly tu také hříčky různé kvality, od Tentacoolu, který vypadal jako medúza, až po Exeggcute, skupinu rozzlobených vajec.
Psyduck, kachna s psychickými schopnostmi. Atribut mu: S laskavým svolením The Pokemon Corporation
Některé byly méně kreativní. Byla tu rohatá pečeť zvaná seel a krab zvaný krab. Serpentine Ekans a Arbok jsou vyrobeny jednoduše obrácením slov „had“ a „kobra“ (sic). Ale byly i okamžiky vývoje jazyka. Tři „mýtičtí ptáci“ ve hře se jmenují Articuno, Zapdos a Moltres, přičemž španělské přípony -uno, -dos a -tres odrážejí jejich pořadí v Pokédexu. Amorfní bod, schopný nabrat podobu všeho, co vidí, byl vhodně pojmenován následovně.
Série anime byla také dovedně upravena pro zámořský trh. Například lidské postavy byly v americké verzi důležitější, protože se věřilo, že „Američané chtějí někoho, kdo je víc než jen hmyz a zvířata,“ řekl Tobin. Ale dodal, že Pokémon si vždy uchovával něco zásadního japonského.
„Myslím, že úžasné bylo, že se to příliš nezměnilo. Japonština byla nejen zátěží, ale souvisela s“ skvělým Japonskem. „Dětem se to nelíbilo, protože to bylo Japonci, ale určitě měli nápad, že bylo to trochu divné, “řekl a přirovnal to k nějakému druhu z měkké síly země.
„Nostalgie mezi generacemi“
Zaměstnanec Hasbro zkontroluje komponenty Pokemon Battle Stadium v showroomu společnosti v New Yorku v únoru 2000. Atribut mu: Richard Drew / AP
Poté, co naposledy nedokázal předpovědět životnost Pokémona, je Tobin optimističtější ohledně dalších 25 let franšízy.
Řekl: „Mýlil jsem se, že jsem si myslel, že Pokémon, stejně jako většina dětských médií nebo kulturních produktů, bude stoupat a klesat a bude nahrazen další velkou věcí.“ „Ale myslím, že to, co jsme pochopili s ostatními autory v knize, bylo (rozumějte), co v té době dělalo Pokémona tak atraktivním. A věci, díky nimž byli atraktivní, se neomezovaly pouze na kulturu 90. let.
Účinkující se oblékli jako Pikachu během akce „Pikachu Outbreak“, která se v roce 2018 konala v japonském Ben Yokohama. Atribut mu: Tomohiro Osumi / Getty Images
„Myslím, že se stal jedním z těchto velmi vzácných produktů, které nikdy neskončí, protože je tolik přítomný v populární představivosti,“ dodal. „Má hodnotu mezigenerační nostalgie ve způsobu, jakým by ji rodiče, kteří vyrostli s Barbie, mohli chtít (koupit) pro své děti, nebo lidé, kteří vyrostli s baseballovými kartami, by to chtěli dělat se svými dětmi.“
„Stává se sám sebe uznávaným – její sláva má hodnotu.“
Nejlepší foto titulek: 1999 (zleva doprava) Pikachu, Psyduck, Togepy, Squirtle v animovaném filmu „Pokemon: První film“.„
„Obhájce Twitteru. Zombie fanatik. Hudební fanoušek. Milovník cestování. Webový expert. Pivní guru. Kávový fanatik.“