Zakázaný filmař, který způsobil revoluci v kinematografii

Zakázaný filmař, který způsobil revoluci v kinematografii

Šedesátá léta byla pro kinematografii transformační dekádou. Filmaři po celém světě nadále radikálně experimentují s formou a obsahem jako nikdy předtím. Významná hnutí, jako francouzská nová vlna a éra Nového Hollywoodu, vzkvétala, čímž se změnila kinematografie. Dekáda zaznamenala radikální posun k sexuálně a politicky nabitým filmům. Výjimkou nebyla ani tvorba Věry Chytilové.

Chytilová se narodila v Československu v roce 1929. Ve svých 28 letech se zapsala na Filmovou a televizní akademii v Praze a stala se první ženou, která na tomto ústavu vyučovala režii. Po absolutoriu uvedla Chytilová svůj první celovečerní film, Něco odlišnéhov roce 1963. Nejvíce se však proslavila svým surrealistickým mistrovským dílem z roku 1966, Sedmikrásky. Film vyčníval mezi díly Chytilové současníků české nové vlny, kteří byli všichni muži.

Chytilová zaujala k filmování výrazně ženský přístup. Svou uvážlivou práci soustředila na ženské postavy vyzbrojené antipatriarchálními a antikapitalistickými náladami. Tento jemný a živý tón dodal velkou hloubku.

Zatímco její kolegové čeští režiséři radikálně zaútočili na vládu prostřednictvím experimentální formy a surrealistických tropů, Chytilová feministická optika (i když tento termín nikdy nepoužila) ji vyznamenala jako režisérku schopnou posunout hranice ještě o krok dále. Dílo Chytilové tak nepřestávalo inspirovat po celá desetiletí a získávalo si obdiv za odvážné útoky na dominantní vládní strukturu, která jí nakonec na osm let zakázala natáčet filmy.

Sedmikrásky Divákům nabízí konečnou vizi ženské neposlušnosti. Film sleduje dvě mladé ženy jménem Mary, které se opakovaně zapojují do zhýralosti, inspirované nihilistickou myšlenkou, že vše už bylo zničeno. Když dvojice začíná své nešťastné řádění radostného ničení, Chytilová naruší všechny formální filmové konvence a vytvoří jednu z nejúžasněji rozmanitých vizuálních odyseí, jaké byly kdy vytvořeny. Podle režiséra zvolila takové inovativní a neobvyklé techniky, aby ji „omezily“. [the spectator’s] Pocit zapojení ho vede k pochopení základní myšlenky nebo filozofie.

READ  Thornton Wilder slaví 125. narozeniny

Základní filozofie v práci Sedmikrásky Je ze své podstaty kritický k tomu, jak muži pohlížejí na ženy. Chytilová představuje obě Marie jako protiklad toho, co je považováno za „ideální ženu“. Jsou lehkomyslní a nemotorní, ošidí muže o jídlo zdarma a naruší přitom luxusní prostředí restaurace. Film Chytilové nemá pevné strukturální vyprávění. Místo toho se Daisies pohybuje mezi scénami dívek, které se zapojují do necivního chování, natočenými na barevný a černobílý film, a dalšími surrealistickými obrazy, jako je vlak řítící se po kolejích, zkreslený psychedelickým filtrem.

Scény se zrychlují a prolínají zdánlivě nesouvisejícími obrazy a v jednu chvíli je jedné z dívek useknuta hlava z těla. Kromě toho dívky krájí a pálí falická jídla, jako jsou klobásy, což je přímý útok na mužskou sílu. Jejich přehnané panenkové postavy, které se na začátku filmu pohybují jako loutka, představují absurdní představu patriarchální moci a kontroly uplatňované nad ženami, od nichž se očekává, že se budou omezovat na nereálné standardy ženskosti.

Očividné ignorování formální tradice Chytilové svědčí o jejím ignorování metodologické tradice. Vytvořením surrealistické koláže obrazů režisérka zdůrazňuje iracionální povahu vlády a patriarchálního útlaku – k tématu, ke kterému se v následujících desetiletích neustále vracela.

další SedmikráskyChytilová byla propuštěna Ovoce ráje, její umělecké převyprávění příběhu Adama a Evy. Film posouvá termíny „experimentální“ a „avantgardní“ na novou úroveň a pomocí bizarních obrazů a symboliky zkoumá pád muže, útlak žen a neschopnost vrátit se do stavu nevinnosti. Po uvedení v roce 1970 měla Chytilová několik let zakázáno natáčet filmy a vláda přísně cenzurovala její stávající díla.

Navzdory represím, které se snažily zničit její kariéru, se nekompromisní vize Chytilové nikdy nepřerušila a stala se tak jednou z nejinspirativnějších filmařů všech dob. Ve scéně, kde dominují muži, pokračuje ve vytváření toho, v co věří, vytváří vysoce inovativní zobrazení žen a útočí na společenské normy úplným zničením knihy pravidel kinematografie.

READ  „Kmeny Evropy“, natočené v Praze, má premiéru na Netflixu

související témata

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *